5月17日，由中国国家话剧院出品、演出，同时作为第四届中国原创话剧邀请展剧目的《行者无疆》在国话先锋剧场成功首演。

 

 

 

热情的观众

 

该剧编剧王婧（旅法）、赵淼，戏剧构作王婧（旅法），导演赵淼，主演吴俊达、汪玥、何弘宇、田鸽、吴迪等。全剧以张骞出使西域的故事为灵感，以包容开放的敦煌文化为精神内涵，汲取《山海经》的神奇幻妙，聚焦张骞第一次出使西域十三年的心路历程，展现他的家国情怀、坚强信念和开拓精神，并通过梦境与想象两个时空焦点，进入他丰富而神秘的心灵世界，带领观众穿越千年古道，聆听丝路文明的回响。

 

 

 

 

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导演赵淼认为，《行者无疆》是一出让人们回望自我，又与当代人情感紧密相连的戏剧。他特别强调“总体戏剧”的理念，运用形体表演和多元化的舞台手段，使得剧中所呈现的形体、台词、音乐、影像、舞美都极具风格化。舞台遵循“天圆地方”的空间原则，所有的视听将随着剧本情境、演员表演发生变化，追求高度的假定性，体现简约灵动的艺术精神。

 

 

 

 

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值得一提的是，《行者无疆》拥有一个来自法国的艺术合作团队。作曲家于埃尔运用抽象、丰富而灵动的音乐元素，在《行者无疆》中探索着演员表演（语言、力量和身体）以及角色心理环境各自的位置。视频艺术家马蒂厄以隐喻、具有象征性意蕴的图像，勾勒着主人公的梦境与幻象，也触摸着戈壁与沙漠的灵魂。他们携手法国舞美艺术指导艾瑞克、木偶表演指导热娜，为本剧打造多义、超现实的多媒体影像风格和音乐风格，用独特、敏锐、细腻的方式，带我们走进张骞这个中国家喻户晓的历史人物。

 

 

 

 

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演出中，琵琶、古筝等民族乐器和极富现代感的电子音乐混搭，既有戏剧性，又张力十足。变幻多端的视觉设计，流沙一样的光影，让人们仿佛进入交错的时空，回到两千多年前的西域。演员的舞蹈，融入了很多中国戏曲程式动作，特别是骑马舞，气势磅礴，精彩纷呈。观众尤其感叹，扮演张骞的吴俊达，完全凭借表情和形体动作表达情绪，hold住整场！可以说，《行者无疆》是赵淼导演近两年较为大气并兼具底蕴的一部作品，它让人们对肢体戏剧产生了新的认识。

 

 

 

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中国驻法国大使馆原文化处一秘潘宁为《行者无疆》击节喝彩，她充分肯定该剧不落窠臼的讲述方式，赞扬该剧突破小剧场的局限性，很好地把握了肢体表达与文本的平衡，生动地将张骞跌宕起伏的人生经历展现在舞台上。

中国传媒大学的波波老师很喜欢《行者无疆》对主人公梦境的设计。“因为看到了梦境中张骞的无助、畏惧和挣扎，他所表现出来的忠诚坚忍、百折不挠和大情大义，才显得更有说服力，更有打动人的力量！”

 

 

 

 

谢幕

 

看完《行者无疆》后，观众仿佛跟张骞一起，经历了十几年风霜雨雪，对他的心灵历程感同身受。不少人表示，将重新翻阅史料，了解更多关于张骞通西域的历史故事，了解那片大漠曾经有过的繁华，匈奴、楼兰、月氏、大夏……那些如今已经消逝的民族和文明究竟是什么样的；了解古丝绸之路对中西文明交流的重大影响及当今“一带一路”倡议的美好愿景！

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5月19日晚，由我院剧场部、研究教育部共同举办了《行者无疆》的演后谈活动。交流过程中，观众对剧目舞美设计中敦煌壁画的灵感再现、重明鸟、鹰的造型突破、雪山、风暴的另类呈现表示了极大的兴趣，并对张骞人物内心的变化及马儿、甘父等形象的成功塑造表示了赞许。同时，观众也对剧目的提升和完善提出了一些好的建议与意见。该剧将演出至5月27日。